1512年的万圣节，也就是他爬上西斯廷教堂天顶的四年之后，米开朗琪罗面带憔悴和喜悦，看着脚手架最后一根木板拆掉。第二天他又去了教堂，那时朱利叶斯教皇在一群梦蒂冈朝臣的簇拥下走进了西斯廷。皇目光朝上，在室内缓缓转了一圈，露出满意的笑容。心想一个人竟能完成如此辉煌巨制。天顶画确实宏伟壮观，但他不必告诉米开朗琪罗自己的感受，他认为再加一点装饰可能会使作品更加壮丽。“我看有必要再加上一些金饰。”教皇试探着说道。然后盯视阒米开朗琪罗的眼睛，但他看到了一仍的否定。罗马人认为没有秘要再加什么修饰。人们成群结队拥入教堂，向上凝视画作，竟“瞠目无语”。

“牛津艺术史”系列第五本！权威学者打破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！《文艺复兴时期的意大利艺术》打破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法开始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深入窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。

文艺复兴时期是艺术史上强烈的自觉意识觉醒的时代。意大利是文艺复兴的发源地。在14世纪城市经济繁荣的意大利，市民和世俗知识分子，借助复兴古希腊、罗马文化的形式来表达自己的文化主张。因此，文艺复兴着重表明了新文化以古典为师的一面，而并非单纯的古典复兴，实际上是资产阶级反封建的新文化运动。 本书属于“辉煌的艺术”系列丛书中的一册，引进于意大利知名艺术类出版社，素材丰富，书中章节分明，结构清晰，配有大量插图，展现了文艺复兴时期意大利艺术的发展盛况，让读者对这一时期的艺术大师及艺术作品有所了解，并能够同时了解围绕在艺术周围的真实人性。

“牛津艺术史”系列第五本！权威学者打破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！《文艺复兴时期的意大利艺术》打破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法开始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深入窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。

书中还附有大量反映意大利文艺复兴时期生活场景的彩色插图，其中多为西方文明有史以来所创作的艺术精品。像波提切利和拉斐尔的人物肖像；米开朗琪罗和多那太罗的雕塑以及勃鲁耐勒斯契和巴拉提奥的建筑设计，当时人们正是在这样的建筑物中休养生息，劳作祈祷。可以说每一件作品都造发出骚动激越的时代感，达・芬奇的绘画甚至还潜蕴着现代气息的种子，他的发明创造和对自然的观察显示出非凡的创造力。文艺复兴时期的手工制品如织机（佛罗伦萨的织匠与艺术家齐名）和青年妇女的嫁妆橱柜同样构成了时代亮丽的舞台布景。 为编纂这套丛书，时代-生活图书公司的同仁们饱览了学者、旅行家、博物馆和大学的藏品，不但给每一本书都配了丰富的艺术品和工艺品的插图，以期编写的故事能够惟妙惟肖地再现逝去的生活，还绘制了各种各样的地囹、城市和建筑物的复原图，以期重建故事发生于其中的整个世界。开卷的概览，是一篇有深度的...(展开全部)

雅各布·布克哈特（1818—1897），十九世纪最伟大的文化史学家、艺术史学家之一。本书自1860年德文首版至今，一直被公认为进入文艺复兴领域的研究者首选的一部学术著作。全书从政治、思想、学术、社交生活、礼仪、道德、宗教等各方面，分析意大利十三世纪下半叶至十六世纪中叶文艺复兴时期文化的发展情况，构建了一个独特的解释体系。布克哈特在书中提出的诸如文艺复兴是西方近代文化的开端等基本观点，长时间内成为西方史家研究文艺复兴的理论出发点。这本书奠定了西方史学关于文艺复兴的理论基础，具有不可替代的划时代意义。

《意大利文艺复兴时期的艺术》一书采用全新的方法和宽广的视角，将艺术品还原到它所处的历史语境当中，探寻创作它们的初衷，研究那些委托艺术家们创造宫殿教堂、绘画雕像的人们。 与其他同题材的专著不同，本书不只涉及了佛罗伦萨和罗马，还涵盖了威尼斯和威尼托、阿西西、锡耶纳、米兰、帕维亚、热那亚、帕多瓦、曼图亚、维罗纳、费拉拉、乌尔比诺和那不勒斯等城市。 本书展现了从13世纪中期到16世纪300多年的文艺复兴时期意大利社会丰富多彩的画卷。细节的描写再现了那个充满活力的时代的人民和各种场所，告诉了我们艺术品是如何被创作出来的。 本书还精心选取了近600幅插图，这些插图将视觉艺术当成不可分割的整体。

《意大利文艺复兴时期的文化》一书是资产阶级历史学中关于这个重大的文化革命运动最重要的著作。他根据前人对意大利文艺复兴各方面的研究，和他自己对这个问题穷年累月的探讨，建立起一个新的体系。这个体系遂成为资产阶级历史学对这个问题的正统理论。这部著作虽然最初出版于百年以前，它的德文本和各种翻译本一直风行不衰，不断有新版出现。这部中文译本的出版，对于我们了解和批判资产阶级历史学和资产阶级的文艺思想都有很大帮助。

雅各布·布克哈特（1818—1897），十九世纪最伟大的文化史学家、艺术史学家之一。本书自1860年德文首版至今，一直被公认为进入文艺复兴领域的研究者首选的一部学术著作。全书从政治、思想、学术、社交生活、礼仪、道德、宗教等各方面，分析意大利十三世纪下半叶至十六世纪中叶文艺复兴时期文化的发展情况，构建了一个独特的解释体系。布克哈特在书中提出的诸如文艺复兴是西方近代文化的开端等基本观点，长时间内成为西方史家研究文艺复兴的理论出发点。这本书奠定了西方史学关于文艺复兴的理论基础，具有不可替代的划时代意义。

布克哈特（Jacob Burckhardt,1818-1897年）出生于瑞士西北部莱茵河上的巴塞尔城。1839-1843年间留学德国，在德国学派史学大师兰克门下学习史料处理方法。回国后在巴塞尔大学任教至去世。 布克哈特早年著作主要在美术史方面，1852年出版第一部文化史著作《君士坦丁大帝的时代》，随后他曾两度出游意大利，归后写成《意大利艺术宝库指南》，受到他的老师库格勒的高度评价，从此他对意大利文艺复兴进行全面研究。1860年出版了他最著名的著作《意大利文艺复兴时期的文化》，欧洲学界公认此书是到当时为止关于文艺复兴的最重要著作。